9月29日下午，第三届“河马杯”大学生AI创意微短剧大赛启动仪式在四川传媒学院举行，来自全国的文娱行业大咖、AI短剧制作团队及多所高校的近百名师生齐聚一堂。

大赛由中国网络视听节目服务协会指导，中国好创意暨全国数字艺术设计大赛组委会主办，点众科技承办。

相比前两届，这届赛事从“大学生微短剧大赛”升级为了“大学生AI创意微短剧大赛”，设置“AI现实题材”与“AI创意好故事”两大赛道，并入选了教育部中国高等教育学会发布的《全国普通高校大学生学科竞赛排行榜》。

会议现场，四川传媒学院AIGC视听产业学院同步成立，旨在培养兼具AI技术应用能力与影视专业基本功的复合型人才。

同时，在圆桌论坛上，各方嘉宾针对"AI如何更好的助力于创作"的问题展开讨论：

“当前行业最稀缺的是创意类人才。”

“AI目前更像‘融合怪’，缺乏灵动与灵魂。”

会场上这两个观点本质上都指向同一个问题：AI时代，行业最稀缺的到底是什么？

而关于这个问题，点众用三届河马杯的赛事变化、和一个正在成形的生态，给出了自己的答案。

01.铺量、聚焦、升级：河马杯三年之变

河马杯至今已经是第三届，如果只看数据，三届赛事呈现出的是一条先宽后窄、整体向上的路径。而这背后，对应的却是在不同的产业发展阶段点众对行业信号的判断。

两年前，首届河马杯在中国传媒大学启动。赛事面向全国高校征集微短剧作品，最终吸引近万名学子参与，征集作品超过6000部，最终有120部作品获奖，并与北京电影学院、中国传媒大学等40余所高校建立创艺工坊合作。

彼时微短剧行业正在经历第一轮爆发，产能急剧扩张，但从业者的专业素养参差不齐，行业缺少一套从源头筛选人才的机制。

高校是最集中的切入口，点众选择在2024年打开这个入口，本质上就是在为行业建立一条人才筛选的通道。

到了2025年，第二届河马杯做了一个在当时看有些冒险的决定——单独设立AIGC赛道。结果是687部作品，总播放量突破5亿，数十支团队与点众建立了长期合作。

与此同时，大赛联合50余所高校成立微短剧高校联盟，点众还联合智谱、VIDU两家AI公司，为参赛团队全程提供技术支持。

从6000余部到687部，表面看是数量收紧，实际上是赛道主动聚焦的结果。

点众早已意识到，彼时的AI工具已经在改变生产端，与其继续在通用赛道铺量，不如单独开一条AIGC赛道，把真正有AI制作能力的团队筛出来，再通过高校联盟把一次性参赛变成长期合作。

而今年，第三届河马杯的主题从“微短剧”升级为“AI创意微短剧”，两大赛道分别指向“现实题材”和“创意好故事”；与此同时，四川传媒学院AIGC视听产业学院在启动仪式上正式成立。

很显然，这一届更加聚焦生产源头——创意，这也是点众应对AI短剧未来发展的一步先手棋。

当前，AI短剧进入精品化赛点，行业缺的并不是产能；当工具趋于同质化、技术红利逐渐消退，真正拉开差距的便是使用工具的人。

而这一届赛事升级、助力AIGC视听产业学院落地，实际上都是点众在为下一个阶段储备人才和内容。

三届河马杯，赛道在更换、门槛在抬升，点众作为行业领头军，始终清楚产业在往哪走，也总能在变化真正成为共识之前，提前做好部署，以察识变、以新应变。

02.节点化工作流助力精品化，点众生态稳步向好

据DataEye发布的《2026上半年AI剧漫剧数据报告》，2026年前5个月国内AI剧漫剧市场规模已达220亿元，全年有望突破400亿元。

但产能爆发的另一面，是精品极度稀缺。

上半年抖音新增AI剧、漫剧22.19万部，行业爆款率仅0.47%，超九成内容流量表现低迷。规模越大，分化越剧烈：入场者众，留下者寡。

因此，行业竞争的焦点又再次回到了老生常谈的问题，即“如何讲好一个故事”。

行业痛点目前已经很清晰，各方解题思路也各异，多数公司选择在单点发力，有的做IP、有的做工具、有的做发行、还有的做培训。而点众，直接搭建了一个生态，将IP、工具、发行、人才培训全部囊括其中。

 这个生态的基层便是IP。

点众本身以网文起家，旗下拥有“点众阅读”、“点众文学”等阅读平台，版权库中沉淀了大量经过付费市场验证的故事；此外，点众还开放了8万部存量优质小说IP授权合作。

精品化的核心是好故事，而点众手里已经握着大量被市场验证过能打动人的故事，这是它最坚实的底牌。

 生态中间层便是工具。

过去两年，AI短剧工具经历了从“能生成”到“能生成好画面”的迭代，但多数工具停留在单点能力上，缺乏对完整制作流程的支撑。

值得注意的是，主流模型之间的能力差距正在快速消解。下一阶段，AI工具的竞争焦点也将从单点生成能力转向全链路工作流效率。

点众接下来即将发布的全新AI创作产品，意在解决的就是这个问题。

这款产品将以节点化工作流对剧本、分镜、画面、剪辑等环节进行精细化管控，其本质就是把AI从生成工具升级为生产系统。

当模型已经不是稀缺事物时，真正拉开差距的就是各制作方对内容生产的理解深度。

 点众生态的最外层是人才和发行。

在人才端，点众目前已联合四川传媒学院、米卡视效启动了AIGC人才产业学院合作计划。

在发行端，旗下河马剧场联合海外头部短剧平台DramaBox已经构成了从国内到海外的完整通道。

四个环节串联在一起，构建的便是一套从IP到工具、从人才到发行的完整链路。

当行业还在讨论如何用AI做出好内容的时候，点众还针对好内容做出来之后，怎么被更多人看到、怎么持续产生价值的问题做出了进一步的部署。

03.点众从“选人”转向“育人”

回到圆桌论坛上那个最核心的追问：AI时代，行业最稀缺的到底是什么？

会议现场，有人说最稀缺的是人才；有人从技术角度分析，认为解决AI短剧同质化的问题，需要在效率与角色辨识度上找到平衡；也有人从创作角度提醒，创作者应坚守匠人之心，在人物塑造和脑洞创意上深耕，避免陷入情节套路。

总之，三种观点指向的都是同一个结论：AI越强，人的创意、审美和故事判断力就越值钱。

这个结论在行业里早已是共识，但知易行难，真正愿意为之投入长期资源的企业并不多。

多数平台的做法是抢人，从市场上挖成熟的创作者，但难点正在于行业目前面临着巨大的人才缺口问题。

北京大学国家发展研究院发布的《2025年中国微短剧产业发展格局与就业拉动效应测算报告》显示，微短剧产业直接吸纳就业人数约69万人，叠加产业链乘数效应后，微短剧对全国就业市场的总体贡献突破了203万人。

行业规模在快速扩张、人才需求在持续增长，但供给端的匹配度始终是个问题。

针对这一问题，点众调整了思路，通过举办赛事发现人才——建立联盟聚合人才——产教融合培养人才的模式，实现了从“选人”到“育人”的转变。

举办赛事发现人才：河马杯三年覆盖800多所高校，首届6700+部作品，第二届AIGC赛道687部作品，数十支团队与点众建立长期合作。

建立联盟聚合人才：第二届河马杯，点众联合50余所高校成立了微短剧高校联盟，将单次参赛关系转化为持续合作机制。

产教融合培养人才：第三届河马杯启动仪式现场，四川传媒学院AIGC视听产业学院同步成立，旨在培养兼具AI技术应用能力与影视专业基本功的复合型人才。

点众用赛事作为切入口，用产业学院做载体，用AI工具做杠杆，最后再用全球发行做出口，打造一套成熟的人才基础设施。

许多人仍陷在一个认知误区，纠结AI是否会取代创作者的时候，点众已经开始在培养会使用、善使用AI的人才。

同时，点众也通过这一系列的打法，回答了当下最核心的问题：AI短剧迎来精品化的赛点，谁能掌握能做出精品的人，谁就握住了下一个阶段的入场券。