王中磊来了，陈国富来了，施南生来了，陈坤、叶宁也来了，还有天下霸唱、张家鲁、陶昆......

你可能不认识他们当中的所有人，这些人加起来已经在电影行业干了一百多年，同时也创造了上百部作品和几百亿的票房。

他们是国内最大民营电影公司的老板，最好的制片人、监制，最大牌的演员，最出色的编剧，最受欢迎的盗墓文学创作者...他们代表了中国电影行业权力的最中心。

现在，这些家伙打算用接下来的几年，一起来干一件大事。

3月1日，华谊兄弟和工夫影业在题为“想象力工业”的发布会上，共同发布了五个片单电影计划，以及一个新厂牌。

这五部影片包括《狄仁杰之四大天王》、《画皮前传》、《摸金校尉之九幽将军》、《阴阳师》以及《黑色假面》，这些影片背后都有一个共同的身份－－“有想象力的华语工业大片”，一同被按上的还有一个“五行”的宣传噱头。

要把这五部电影拍完，要花费3-5年年时间。但与以往不同，这些影片的档期都在这次发布会上定了下来。最早的《狄仁杰之四大天王》将在明年春节上映，而最晚的《黑色假面》要等到2020年国庆。虽然上映时间前后差了近三年，但这些电影无一例外选择了最热门、竞争最激烈的档期。

“从2018年开始，热门的大档期，华谊不会再缺席。”华谊兄弟电影有限公司总经理叶宁告诉《三声》。提前占据热门档期是好莱坞“六大”Studio(制片厂)最惯用的做法，而叶宁表示，“华谊就是要做成一家Studio。”

这次合作的主角，华谊兄弟和工夫影业算是“老朋友”了。在2013年创办工夫影业之前，这位国内金牌监制在华谊兄弟工作了7年。从2006年开始，双方一共合作了19部影片，其中票房过亿的影片高达14部，大部分出现在中国电影市场疯狂增长之前。

即便在独立创办工夫影业之后，双方的合作也没有终止。有像《少年班》和《寻龙诀》这些项目中华谊的直接投资，也有类似于华谊请工夫做“团体监制”、“项目评估”这样的合作。

叶宁认为，华谊和工夫的合作就像“迪士尼和漫威”，“谁也离不开谁”。用工夫影业的制作能力加上华谊兄弟的资源平台，去制作工业化水准的本土大片。

在发布会之前，《三声》（微信公号ID:Tosansheng）和这次合作重要的参与者们－－叶宁、陶昆（工夫影业制作总监）、张家鲁（著名编剧，工夫影业核心团队成员）坐下来聊了聊这次合作背后的故事，以及对如何打造这个“新厂牌”的计划。

“想象力工业”五部电影计划如何而来？

故事要从《狄仁杰》系列第三部的开发说起。

《狄仁杰》的故事版权在陈国富手中，但在2013年《狄仁杰之神都龙王》上映后，徐克导演忙于《奇门遁甲》、《西游伏妖篇》的导演工作。《狄仁杰3》的开发工作，在2016年年初才重新启动。

2016年年中的一次饭局上，王中磊、叶宁、陈国富和陶昆一起吃饭，双方本来只想聊一聊《狄仁杰》这个项目的合作，到最后主题变成了：是否可以一起做一系列带有某种符号性的电影。

这次饭局成了“想象力工业”五部电影计划的起点。“真的，一顿饭的工夫就拍板了”叶宁告诉《三声》。

意向最终确定的时间很快，但这项电影计划前后依然持续了大半年时间，并非一蹴而就。

由于不同电影版权方和合作方都不同，五部电影的合作都需要单线进行。

《画皮前传》的确定过程则相对复杂。《画皮》系列一个重要投资方为麒麟文化，，华谊、工夫影业在确定拍《画皮前传》时也获得了麒麟文化郭力总的“认可”。 “我们见面谈过很多，他们（宁夏电影集团）做《画皮3》，我们做《画皮前传》，把这个系列共同往前推”，陶昆说。

《摸金校尉》则寄托了天下霸唱强烈的表达欲望。在天下霸唱看来，原先《鬼吹灯》是在他年轻、不是很成熟的状态下完成的，于是想重新写一个系列，讲述盗墓的几大门派。

《摸金校尉》的第一本在《寻龙诀》上映时已经写得差不多了，陶昆和霸唱此时已经是非常好的朋友。于是这部戏的版权交由工夫影业。

 陈坤在《寻龙诀》中饰演胡八一

2016年12月15日，华谊电影、网易和工夫影业宣布拍摄《阴阳师》。这个项目最初是在华谊的提醒下，工夫影业再去了解，手游凄美婉约的风格迅速击中了陈国富和张家鲁。最后，这部戏也放入了“想象力工业”电影计划中。

五部电影中，最特殊的当属《黑色假面》。这不是一个强工业级别的商业电影，而是大师黑泽明遗留在世并没有拍摄下来的一个剧本，讲述黑泽明迷恋俄国文化的一个文艺故事。

在王中磊和陈国富看来，华谊和工夫的合作依然要有气质不一样的项目，并非大项目和大IP，而是符合华谊和工夫共同审美的作品。因此，《黑色假面》被加入了片单中。

“《黑色假面》是他一个剧本筹备了没有实现，我说我们为什么不传承一下对电影艺术的追求，我觉得这才对得起我们对电影的奉献”，陈国富在发布会上说。

事实上，除了前期确定好的合作项目，并达成“想象力工业”五部电影片单。双方的更多工作发生在项目确定之后，如何确定各自的职责。

但大体的合作方式依旧明晰，基本延续了陈国富、陶昆老师同华谊之前的合作方式一样。创作、拍摄制作的部分都在工夫影业，而宣发则属于华谊工作的部分。

双方都强调，合作呈现出很开放的形态。并没有绑定和锁死的状态，例如这部戏一定要让陈国富做监制，或者这部戏在发行上用某一家公司。

另一方面，“想象力工业”的五部电影计划，对未来的参与者也呈开放状态，“就是未来的加入者，谁最合适谁来做”陶昆说。这也就意味着，这五部电影，不仅仅是华谊和工夫两家做，未来也有其它的电影公司加入。

对于小体量的工夫影业来讲，平衡“野心”和产能也是一项重要工作。“你实际要承担的那个工作，还有你自己体能和精力的分配”，这成为制片人陶昆去面对的一个问题。在陶昆看来，其他人可能更乐观地觉得这些项目只需要做四到五年，但陶昆的时间表是五到八年。

说到这个“漫长”的时间，陶昆自己都笑了。

想象力+工业，意味着什么？

什么是想象力工业？

在叶宁看来，工业级别的电影是中国电影非常重要的一个部分，而想象力正是让这些产品拥有很强的生命力。

编剧张家鲁同样对《三声》说，“想象力是支撑创作者在这一行一直干下去的动力，而工业正是支撑想象力的一个基础”。

事实上，这两个都不是新的词汇，组合在一起却产生了新鲜感。某种程度上，合作中工夫影业更多承担了创作上的想象力，而华谊的资金、发行条件以及合作上的默契度正，则是把想象力装进了一个工业体系的盒子中。

这也并不是双方第一次制作“有想象力的工作作品”。《画皮》系列、《狄仁杰》系列以及2015年贺岁档的《寻龙诀》，正是这一术语的典型代表，这三部影片也都有华谊和陈国富团队的深度参与。

“想象力工业”其实已经被某些华语大片实现了，而这一时刻的重提，或许意味着，几部影片的想象力工业化已经不足以满足内地电影市场的需求。某种程度上也说明了华语电影工业基础的广泛薄弱程度。

因为在好莱坞或者体系已经成熟的韩国，工业不是一个需要重点提及的词汇，它就是做电影的一个基础。

而单独来看，内地电影工业的某些方面基础其实不差，例如特效等都可以和国际接轨。但处于电影各链条，并且做得不错的公司太少，于是整个电影工业的基础便相对较弱。“像工夫影业这样的公司，现在太少了”，张家鲁告诉《三声》。

同样，在张家鲁看来，这些有想象力工业的华语大片，要想取得成功，东方美学是不可缺少的重要一环。

“我们原来也想说，做一些能够跟好莱坞媲美，以好莱坞为师，然后去做一些接近他们的一些作品。后来发现这个想法是不对的，我们永远成不了好莱坞，我们必须要走出一条属于，我们不要说属于中国，要说属于亚洲，属于东方的一个美学”，张家鲁说。

可以说，狄仁杰便是东方美学的一次尝试。在徐克、陈国富和张家鲁的最初规划中，狄仁杰要被塑造成一个所谓的中国超级领袖，但背景原因确定他成为不了美漫那种轻松的人物形象。

于是在电影中，狄仁杰是背负着历史、国家，带有一种悲壮宿命感的英雄人物。

东方美学，同样将出现在2018年国庆档上映的《阴阳师》中，尽管这个故事的背景发生在日本平安时代，拥有很强的日本和风风格。但往上追溯，这一文化同汉唐拥有千丝万缕的联系，“他们（人物）等于像袁天罡、李淳风的徒子徒孙”，张家鲁对《三声》说。

陶昆则更愿意用“有关”这样一个词去描述影片的特质。他认为无论有多少的世界观、想象力、视觉奇观，最终这些电影都要回归到人类最为基础的情感，让观众觉得“有关”。比如，《画皮》的系列电影，无论拍多少部，最终都会回归到同一个主题－－“选择”。

从“看不起”到“输不起”，重新扛起华语电影的大旗

“华语电影已经输不起了”，陈国富在发布会上说。

2016年，国产电影在经历了几年疯狂增长之后，迎来了一个调整期。票房增速首次低于10%，多个档期和月份出现票房同比下跌。

另一方面，电影市场的各种积病却丝毫没有解决，前些年被炒熟的IP迅速退烧，幽灵场、买票房、绑定金融工具非法运作等破坏市场的手断则层出不穷，最典型案例莫过于《叶问3》的丑闻。

观众的信心在一次次的失望中，已经达到了临界点。

“观众已经看不上电影了，看不上了。”当叶宁在发布会前一天接受我们采访时说出这句话时，他特地强调了三遍，并提醒记者一定要把这几个字放进文章里。

在第二天的发布会上，他再用了另外一个更为温和的词——消费不起，但表达的仍然是同一个观点。

这个“看不上”分两层意思，一是从情感上“看不上”华语电影这个标签了，第二个层面则是不愿花费几个小时的时间成本，去电影院看一场电影给自己添堵。

正如春节档之后就没有一部能够“拿出手”的华语电影，让一些故事平平，特效突出的好莱坞影片捡了个漏。

在叶宁看来，内地观众仅有对电影“好看”的标准，绝大多数内地电影也完成不了。这个逻辑同样也可以解释陈国富所说，“华语电影已经输不起了”。从看不起到输不起，正是这一阶段内地电影面临的现实问题。

同样“输不起”的还有华谊兄弟。华谊兄弟联合创始人、副董事长兼CEO王中磊在内部信中表示，“我们今年无论是单片票房还是市场占有率都有明显退步”。

无论是对于曾经作为民营影业“龙头”代表的华谊，面对如此市场局面其实承受着巨大的压力，对于2016年到任的叶宁同样如此。

2016年2月，叶宁加盟华谊，全面负责集团影业业务。叶宁在此前的采访中表示，2016年是华谊的“转型之年”。而在此次采访中他认为，现在华谊兄弟影业已经转型完了。

此次联手工夫影业发布的“想象力工业”片单计划，可以看作为华谊转型完后第一次重要亮向，同时也是向行业释放出一个重要信号：华谊将依旧以电影为核心，重塑竞争力。

过去一年，叶宁和王中军、王中磊一起，对华谊电影的产品战略进行了重新梳理。

在叶宁看来，华谊的电影产品结构式一个金字塔。最重的腰部作品便是发布的这些“想象力工业”类型的电影，这些电影将重新打响华谊兄弟的声量，同时成为票房收入的主力。

在这些腰部大片之外，处于塔尖的是一批优秀的作者型电影，冯小刚、程耳、管虎的作品处于这一层级，而埋在土壤周围，则属一块相对轻盈的地带，留给一批年轻导演做项目尝试。

重工业电影的一大特点便是“费时费力”，从这部五片单的上映时间便可看出，最快的一部作品也需要等到2018年春节档的《狄仁杰之四大天王》。

对于2017年的华谊兄弟电影，目前来看仅仅有《芳华》、《前任3》、《引爆者》这些有体量的出品项目。《三声》更愿意将今年称为华谊“蓄力”的一个年份。尽管叶宁在采访中表示，华谊接下来还会有众多惊喜的影片发布，今年绝不是华谊的一个小年。但他同时承认，华谊兄弟电影需要“重塑”，有许多的事情要做。

和叶宁一样，陶昆也充满了危机感。电影行业的波动性在一家独立制片公司身上体现得更为明显。“在电影这行，如果你不能一直在第一梯队，你就没有价值。”陶昆说。

“做出东西来。别的都是次要的。”叶宁说。

（转载自微信公共账号三声，编辑：乔乔）